Un pueblo entero asume la muerte de un comendador tirano y responde «¡Todos a una!» bajo tortura: la comedia de Lope de Vega que convirtió una revuelta del siglo XV en símbolo universal de la justicia colectiva.
Sinopsis de Fuenteovejuna de Lope de Vega
Cuando aún no se había llegado a la época de la formación de los grandes Estados modernos, en los que es necesario una enorme cantidad de funcionarios para solucionar todos los problemas, los reyes muchas veces solventaban personalmente los asuntos particulares de sus súbditos.
En tiempo de los Reyes Católicos había todavía esa posibilidad, como lo cuenta en una de sus obras el creador del teatro nacional, Lope de Vega.
La obra se llama Fuenteovejuna, y su tema es históricolegendario, pues el fondo histórico es la lucha entre los partidarios de Isabel la Católica y los de Juana la Beltraneja, Fernán Gómez, partidario de la Beltraneja, es el comendador de un pueblo, Fuenteovejuna, sobre el que ejerce una cruel tiranía, y especialmente con las mujeres.
A pesar de que su bando político es derrotado en los campos de batalla, el comendador sigue tiranizando al pueblo: cuando está celebrándose la boda de dos de sus habitantes, Frondoso y Laurencia, se presenta en la ceremonia, rapta a la novia y encarcela al novio.
Pero Laurencia logra escapar y anima a los vecinos del pueblo a sublevarse.
Fuenteovejuna “todos a una” fragmento.
Ved la fuerza de esta escena, en la que Laurencia exige venganza a los aldeanos:
ESTEBAN (padre de LAURENCIA). JUAN, MENGO y otros aldeanos. (Entra LAURENCIA, desmelenada.) EST.-¡Hija mia! LAU.-No me nombres tu hija. EST. -¿ Por qué, mis ojos? ¿Por qué? LAU. -Por muchás razones, y sean las principales, porque dejas que me roben tiranos sin que me vengues, traidores sin que me cobres … ¿Vosotros sois hombres nobles? ¿Vosotros padres y deudos? ¿Vosotros, que no se os rompen las entrañas de dolor, de verme en tantos dolores? Ovejas sois, bien lo dice de Fuenteovejuna el nombre. Liebres cobardes nacisteis; bárbaros sois, no españoles … Poneos ruecas en la cinta. ¿Para qué os ceñís estoques?
EST.-Yo, hija, no soy de aquellos que permiten que los nombres con esos títulos viles. Iré solo, si se pone todo el mundo contra mí …
JUA. -¿ Qué orden pensáis tener? MEN.-Ir a matarle sin orden.
Juntad el pueblo a una voz, que todos están conformes en que los tiranos mueran.
EST. -Tomad espadas, lanzones, ballestas, chuzos y palos.
MEN.-¡Los reyes nuestros señores vivan! TOO.-¡Vivan muchos años!
MEN.-¡Mueran tiranos traidores! TOO.-¡Traidores tiranos mueran!
El tirano Fernán Gómez acaba siendo ajusticiado por el pueblo y su cabeza clavada en una pica. El maestre de Calatrava, orden a la que pertenecía el tirano, denuncia el hecho a los Reyes Católicos, presentándolo como si de un crimen se tratase.
Los reyes envían a un juez para que instruya proceso.
Más de trescientos habitantes son torturados por el juez para obligarlos a confesar quién ha sido, pero la respuesta de todos ellos es unánime:
**-¿Quién mató al comendador? ** **-Fuenteovejuna, señor. ** -¿Y quién es Fuenteovejuna? -¡Todos a una!
Los Reyes Católicos, enterados del caso a través del juez, dan la razón al pueblo justiciero y absuelven colectivamente a Fuenteovejuna.
Fuenteovejuna es una de las muchas comedias que escribió Lope de Vega sobre temas histórico-sociales.
Su extraordinaria fecundidad hace que sea difícil destacar las más representativas, aunque algunas de ellas se hayan hecho famosas:
El caballero de Olmedo, Peribáñez, El mejor alcalde el rey, etc.
Pero el «Fénix de los Ingenios», como llegó a llamársele, escribió sobre otros muchos temas, escritos todos ellos con un estilo llano y sencillo.
Las características de sus obras son difícilmente definibles, dada la universalidad de los temas que trató; pero hay unas constantes, que son las del honor, presente en casi todas sus comedias, la del rey justo, la de la transformación de ciertos personajes tradicionales en figuras prototípicas (el pastor bobo que hacía reír por su ignorancia lo convierte en la figura del donaire, que divierte por su ingenio, etc.
Finalmente, quizá sea Lope el escritor más popular de su tiempo, y aún hoy es universalmente conocido.
En el campo de la poesía, Lope fue un gran lírico, autor de famosos y bellos sonetos.
Félix Lope de Vega Carpio nació en Madrid en 1562.
Tuvo una vida rica en aventuras; en su madurez se ordenó sacerdote.
Es la figura más importante del teatro clásico español.
Murió en Madrid en 1635.
Además de las obras citadas, destacan: El castigo sin venganza, El perro del hortelano, El villano en su rincón, La dama boba y La estrella de Sevilla.
Análisis y comentario de texto de «Fuenteovejuna» de Lope de Vega
Sinopsis por actos
Acto I. Fernán Gómez de Guzmán, comendador de la Orden de Calatrava, abusa de su poder en Fuenteovejuna. Intenta forzar a las mujeres del pueblo: Laurencia y Pascuala lo rechazan, y Frondoso, enamorado de Laurencia, se atreve a defenderla: oculto, le arrebata la ballesta al comendador y lo amenaza. Mientras tanto, el Maestre de Calatrava, de acuerdo con los partidarios de Juana la Beltraneja, se alza contra los Reyes Católicos y toma Ciudad Real.
Acto II. El comendador, humillado, sigue acosando a Laurencia y jura vengarse de Frondoso. Laurencia y Frondoso se casan, pero durante la boda el comendador regresa derrotado, interrumpe la fiesta, encarcela a Frondoso y se lleva a la novia.
Acto III. Laurencia vuelve, desmelenada, y reprocha a los hombres del pueblo su pasividad: «Ovejas sois, bien lo dice de Fuenteovejuna el nombre». Los vecinos se arman, asaltan la casa del comendador y lo matan. Los Reyes Católicos envían a un juez pesquisidor, que tortura a más de trescientos vecinos; todas responden lo mismo: «Fuenteovejuna, señor». Los reyes, ante la unanimidad, absuelven al pueblo y lo ponen bajo la protección de la Corona.
Fragmento clave
La escena más célebre es la de Laurencia ante los hombres, de la que la web ofrece un pasaje:
- Laurencia llega «desmelenada» y reprocha a su padre, Esteban, que no la haya vengado: «No me nombres tu hija».
- Los acusa de cobardía: «Ovejas sois», «Liebres cobardes nacisteis», «Poneos ruecas en la cinta. ¿Para qué os ceñís estoques?».
- Los hombres reaccionan y se levantan, entre los gritos de «¡Mueran tiranos traidores!».
La inversión de los papeles de género, con la mujer exigiendo a los hombres que actúen y llamándolos «bárbaros», es una de las claves del impacto de la obra.
Estructura y composición
Es una comedia en tres actos (jornadas), como prescribe Lope en su Arte nuevo de hacer comedias (1609). Combina dos tramas:
- La principal: el abuso del comendador y la rebelión del pueblo.
- La secundaria: el conflicto político entre los Reyes Católicos y el Maestre de Calatrava, que enmarca el drama y enlaza con la historia nacional.
La obra fue publicada en 1619, en la Docena parte de las comedias de Lope. Utiliza la polimetría, es decir, distintas estrofas según el tono de cada escena (redondillas, romances, décimas, sonetos, silvas).
Personajes
- Fernán Gómez de Guzmán, el comendador: tirano. Abusa de su poder y de las mujeres del pueblo, y encarna la corrupción de la nobleza.
- Laurencia: hija del alcalde Esteban. Es valiente, orgullosa y lúcida. Pasa de defender su honra a dirigir la rebelión.
- Frondoso: el labrador enamorado, que se enfrenta al comendador.
- Esteban, alcalde de Fuenteovejuna: el padre de Laurencia, representante de la autoridad del pueblo.
- Mengo: el gracioso. Aguanta los azotes sin confesar.
- Los Reyes Católicos: Fernando e Isabel, la justicia suprema, que actúan como árbitros.
- El pueblo: protagonista colectivo.
Temas
- Tiranía frente a justicia: el abuso del poder justifica la rebelión, y el rey, como autoridad legítima, legitima la acción del pueblo.
- El honor: en las comedias de Lope no es patrimonio exclusivo de los nobles; los campesinos también tienen honra y la defienden.
- El rey justo: la monarquía aparece como garante de la justicia frente a los abusos de los señores.
- La unidad del pueblo: «¡Todos a una!» se ha convertido en un lema de solidaridad colectiva.
- El amor y la libertad: Laurencia y Frondoso eligen casarse por voluntad propia.
- El papel de la mujer: Laurencia lidera la revuelta.
Espacio y tiempo
El suceso se basa en un hecho histórico: la revuelta de los vecinos de Fuente Obejuna (Córdoba) en 1476. La acción se desarrolla en la villa, en Ciudad Real (donde se refugia el Maestre) y en la corte. La obra respeta el esquema de la comedia nueva, con una unidad de acción pero mezcla de espacios y de tiempos.
Estilo y recursos
- Lenguaje sencillo y expresivo: mezcla de registro popular y lírico.
- Metáforas animales: «Ovejas sois» y «Liebres cobardes nacisteis», que juegan con el nombre del pueblo.
- Antítesis: señor/vasallo, hombre/mujer, tirano/pueblo.
- Retórica de la arenga: la escena de Laurencia es un discurso político.
- Estructura dialogada con réplicas rápidas: el interrogatorio del juez.
- Estribillo colectivo: la respuesta unánime «Fuenteovejuna, señor».
- Lenguaje cortesano en el diálogo de los reyes, en contraste con el rústico.
Análisis sintáctico y morfológico del interrogatorio
Analicemos el diálogo: «¿Quién mató al comendador? / Fuenteovejuna, señor. / ¿Y quién es Fuenteovejuna? / ¡Todos a una!».
Sintaxis.
- ¿Quién mató al comendador?: oración interrogativa directa parcial, con pronombre interrogativo quién (sujeto), verbo mató y complemento directo al comendador (con preposición a, por ser persona determinada).
- Fuenteovejuna, señor: respuesta elíptica; Fuenteovejuna es el sujeto (el verbo mató se sobreentiende) y señor es un vocativo.
- ¿Y quién es Fuenteovejuna?: oración copulativa interrogativa; quién es el atributo, Fuenteovejuna el sujeto, y y es un nexo que enlaza con lo anterior.
- ¡Todos a una!: oración exclamativa sin verbo. Todos funciona como sujeto elíptico (los habitantes) y a una es una locución adverbial que significa de común acuerdo, a la vez.
Morfología.
| Palabra | Categoría |
|---|---|
| Quién | pronombre interrogativo |
| mató | verbo matar, 3.ª persona del singular del pretérito perfecto simple de indicativo |
| al | contracción de la preposición a y el artículo el |
| comendador | sustantivo común, masculino singular |
| Fuenteovejuna | sustantivo propio (topónimo), femenino |
| señor | sustantivo común, masculino singular (vocativo) |
| Todos | pronombre indefinido, masculino plural |
| a una | locución adverbial |
La respuesta colectiva convierte el nombre de una villa en el sujeto de un crimen: la pregunta «¿quién?» busca un culpable individual y la respuesta niega que lo haya. Es el centro de sentido de la obra.
Contexto: Lope de Vega y la comedia nueva
Félix Lope de Vega Carpio (Madrid, 1562 – 1635), el «Fénix de los Ingenios», fue el creador de la comedia nacional. Su Arte nuevo defendía una dramaturgia libre, que mezclaba lo trágico y lo cómico, y que se dirigía a un público popular. Fuenteovejuna pertenece a su ciclo de dramas de honor y de comedias histórico-sociales, junto con El caballero de Olmedo, Peribáñez y el comendador de Ocaña y El mejor alcalde, el rey. En el siglo XX fue reivindicada por lecturas políticas, tanto en España como fuera de ella.
Preguntas frecuentes
¿De qué trata Fuenteovejuna? De un pueblo que se rebela contra un comendador abusivo, lo mata y, ante el juez, responde que lo hizo «Fuenteovejuna».
¿Quién la escribió? Lope de Vega, hacia 1612-1614; se publicó en 1619.
¿Qué significa «Fuenteovejuna, todos a una»? Que la responsabilidad del acto fue colectiva y que todo el pueblo actuó unido.
¿Es una historia real? Se basa en una revuelta ocurrida en 1476 en Fuente Obejuna (Córdoba).
¿Cuál es el tema principal? La justicia frente a la tiranía y la dignidad del pueblo.
