«Noble como la cándida adorada del inmortal poeta florentino»: Silva retrata a Adriana como una figura de pureza ideal, comparable a la Beatriz de Dante, con un epígrafe de Victor Hugo.
Texto completo de «Adriana»
Double virginité Corps où rien n’est immonde Ame où rien n’est impure.
VICTOR HUGO, Feuilles d’automne.
Noble como la cándida adorada del inmortal poeta florentino, corona de la frente inmaculada el dorado cabello que sobre el hombro flota en blondos rizos, perdida en el espacio la mirada como se pierde en su conjunto bello la de aquél que contempla sus hechizos.
Hay infinita luz que reverbera en el azul de sus divinos ojos cual de limpio zafiro en los cristales. Una expresión de majestad serena de pudor y recato virginales vela la gracia de sus labios rojos, ¡y es a la vez misterïoso encanto, lumbre, murmullo, vibración y canto!
Su voz tiene las notas armoniosas de la del ave que en blando nido de su impotencia de volar se queja, llena de suavidad, llena de calma su cariñosa frase siempre deja una estela de perlas en el alma.
Tiene la delicada transparencia de las húmedas hojas de las lilas y ni una leve mancha en la conciencia y ni una leve sombra en las pupilas.
Es una reunión encantadora de lo más dulce que la vida encierra a los rosados rayos de la aurora hecha, del aire en los azules velos, ¡con lo más delicado de la tierra y lo más delicado de los cielos!
Análisis y comentario de texto de «Adriana» de José Asunción Silva
Resumen y tema
El poema se abre con un epígrafe de Victor Hugo, de Feuilles d’automne: Double virginité, corps où rien n’est immonde, âme où rien n’est impure (doble virginidad: cuerpo y alma). A continuación Silva retrata a Adriana: noble como la amada del «inmortal poeta florentino», es decir, la Beatriz de Dante, con cabello dorado que flota «en blondos rizos». Sus ojos tienen «infinita luz», su voz es dulce y su alma, transparente. El poema acaba con una definición: Adriana es «una reunión encantadora de lo más dulce que la vida encierra».
El tema es la belleza física y espiritual de la mujer, idealizada hasta lo sublime. El tono es de alabanza lírica.
Métrica y rima
Silva de versos endecasílabos (11 sílabas) con algunos heptasílabos (7 sílabas) intercalados, en estrofas irregulares tras un epígrafe de Victor Hugo.
La rima es consonante y asonante y el esquema es -a- · A · BCBdEBDE · FGHFHGII · JCKLKL · MNMN · OPOQPQ. Palabras en rima, por ejemplo: A: immonde / dautomne; B: adorada / inmaculada / mirada; C: florentino / nido; D: cabello / bello.
Estructura interna
- Epígrafe (versos de Victor Hugo): presenta la idea de la doble pureza.
- Primera estrofa: la figura y el cabello de Adriana, con la comparación con Beatriz.
- Segunda estrofa: los ojos y la expresión, con cierre exclamativo.
- Tercera estrofa: la voz, con una comparación con el ave.
- Cuarta estrofa: la transparencia del alma, sin mancha en la conciencia.
- Estrofa final: síntesis: lo más delicado de la tierra y del cielo.
La estructura va de lo exterior (rostro, cabello, ojos) a lo interior (voz, alma). Es una descripción progresiva que culmina en la idealización.
Análisis morfológico
- Verbos en presente: tiene, vela, deja; el presente fija la descripción en un tiempo intemporal.
- Adjetivos calificativos, muy abundantes: cándida, inmaculada, dorado, divinos, serena, virginales, rojos, armoniosas, delicada, rosados, azules.
- Sustantivos: frente, cabello, rizos, ojos, luz, labios, voz, ave, perlas, alma, lilas, aurora.
- Comparativos y superlativos de sentido: lo más dulce, lo más delicado.
- Posesivo: su voz, sus labios, que mantiene la focalización en Adriana.
Análisis sintáctico
Predominan las oraciones atributivas y las comparaciones introducidas por como, cual, de. Los períodos son largos y se apoyan en el hipérbaton («perdida en el espacio la mirada»). Hay construcciones absolutas y aposiciones, y el cierre usa la exclamación («¡con lo más delicado de la tierra y lo más delicado de los cielos!»).
Recursos literarios
- Comparación con Beatriz, de tradición culta, que eleva a Adriana al ideal.
- Metáforas luminosas y minerales: zafiro, perlas, luz.
- Hipérbole: infinita luz, divinos ojos.
- Paralelismo: «ni una leve mancha… ni una leve sombra…».
- Símil con el ave en blando nido.
- Exclamaciones que subrayan la admiración.
- Cromatismo: dorado, azul, rojo, rosado.
Contexto y valoración
Silva escribió este poema en el ambiente del romanticismo tardío, con influencia francesa visible en el epígrafe. El retrato de la mujer como ser casi angélico es un tópico del siglo XIX que Silva usa con delicadeza. Frente a poemas posteriores más personales, aquí predomina el homenaje formal. Como tal, resulta un buen ejemplo de la poesía de juventud de Silva.
¿Tienes tu propia interpretación de «Adriana»? Compártela en los comentarios.